Host
John Bicknell & Erika Winstone
FokiaNou Art Space is pleased to present a two-person collaborative show with Athens-based artist John Bicknell and London-based artist Erika Winstone, who first met as MA students at the Slade School University College London in 1981 and have been close friends since. Host began as a self-initiated residency hosted by artist John Bicknell in Kypseli, Athens and Folegandros in May 2023, which for artist Erika Winstone was a wonderful research opportunity in both ancient and present day Greek culture and to reflect with Bicknell on their individual journeys as artists from their early work at Slade to the present. The project will be continued in Winstone's studio in London, working from film and ideas captured in Greece and developing interrelationships between drawing, painting and film. Within the year Winstone will in turn host Bicknell in her studio at Kingsgate Workshops, London, culminating with two, two-person shows in Athens and London.
The artists have discovered common ideas and materials which reflect and question each other's work in watercolour, drawing, glass, photography and film. Through discussion and working in each other's studio, the often fragile and emotional processes of working are affected by the other artist in the spirit of generosity and exchange, enriching the work and giving it further reach.
John Bicknell's paintings use figuration and abstraction, drawing on wide ranging sources in film, theatre, the history of painting and landscape. His work in Host consists of three groups of works on paper: Folegandros watercolours 2023; Ghost flowers and Land and work, works on paper 2020-23; and Citizens drawing installation 2022-23. The citizens are drawings from photographs of people in the city of Athens and in history. The collaged pencil drawings on rice paper are fragile, illusive traces of human presence, each contributing to stories within stories, a human narrative field. Since living and working in Athens, he has exhibited in many solo and group exhibitions, and worked with film directors, artists and writers.
web: www.johnbicknell.net
Erika Winstone presents an installation that layers her new film Hover, silverpoint drawings on found glass and canvas, and watercolours on wooden panels. The artist filmed Easter preparations, processions and celebrations while staying in Bicknell's family home on Folegandros. This research enriched her interest in creating fragmented narratives, as seen in her previous works La Duree (2017-19) and London Project (2019-22), which foreground her interest in performance, human relationships and the value of community. Winstone works with time, change and the shifting sense of absence. She uses gesture. However, in contrast to traditional gestural abstraction, her gestures are attempts to capture the words, gestures and communication of others. Winstone is a member of The London Group and was a founder member of [NAME], a collaboration of four female artists. She has worked consistently for 27 years with her daughter who is a performer. She has exhibited nationally and internationally.
Host
John Bicknell και Erika Winstone
Η FokiaNou Art Space παρουσιάζει την διατομική έκθεση Host των εικαστικών John Bicknell, που ζει στην Αθήνα και Erika Winstone που ζει στο Λονδίνο, οι οποίοι συναντήθηκαν για πρώτη φορά ως μεταπτυχιακοί φοιτητές στο Slade School, University College του Λονδίνου, το 1981 και έκτοτε είναι στενοί φίλοι. Η έκθεση Host ξεκίνησε ως ένα ανεξάρτητο residency που διεξήχθη από τον John Bicknell στην Κυψέλη, την Αθήνα και τη Φολέγανδρο τον Μάϊο του 2023. Για την φιλοξενούμενη καλλιτέχνιδα Erika Winstone, απετέλεσε εφαλτήριο έρευνας τόσο του αρχαίου όσο και του σημερινού ελληνικού πολιτισμού, καθώς και μια ευκαιρία αναστοχασμού μαζί με τον Bicknell, των προσωπικών τους διαδρομών ως δημιουργών, από την πρώιμη δουλειά τους στο Slade έως σήμερα. Εντός του έτους η Winstone θα φιλοξενήσει με τη σειρά της τον Bicknell στο Λονδίνο, στο στούντιο της στο Kingsgate Workshops, όπου οι δυο καλλιτέχνες θα αναζητήσουν συσχετισμούς μεταξύ σχεδίου, ζωγραφικής και κινηματογράφησης, βασιζόμενοι σε ιδέες και ταινίες που έχουν καταγραφεί στην Ελλάδα. Αποκορύφωμα του εγχειρήματος αποτελούν οι δυο διατομικές τους εκθέσεις, αρχικά στην Αθήνα και έπειτα στο Λονδίνο.
Οι δυο εικαστικοί εντόπισαν κοινές ιδέες και υλικά, αντικατοπτρίζοντας και παράλληλα αμφισβητώντας ο ένας το έργο του άλλου στην ακουαρέλα, το σχέδιο, το γυαλί, τη φωτογραφία και το φιλμ. Συζητώντας και δουλεύοντας ο ένας στο στούντιο του άλλου, οι συχνά εύθραυστες και συναισθηματικές διαδικασίες δημιουργίας επηρεάζονται από τον άλλο καλλιτέχνη, σε ένα πνεύμα γενναιοδωρίας και ανταλλαγής, εμπλουτίζοντας το εικαστικό έργο και δίνοντάς του μεγαλύτερη εμβέλεια.
Οι πίνακες του John Bicknell συνδυάζουν την παραστατικότητα και την αφαίρεση, αντλώντας έμπνευση από ένα ευρύ φάσμα πηγών από τον κινηματογράφο, το θέατρο, την ιστορία της ζωγραφικής και το τοπίο. Στην έκθεση Host παρουσιάζει τρεις ομάδες έργων, τις ακουαρέλες Folegandros του 2023, Ghost flowers και Land and work, έργα σε χαρτί του 2023 καθώς και την εγκατάσταση από σχέδια με τίτλο Citizens, 2022-23. Οι πολίτες είναι σχέδια από φωτογραφίες ανθρώπων στην πόλη της Αθήνας και από την ιστορία. Τα σχέδια με μολύβι σε χαρτί ρυζιού είναι εύθραυστα, απατηλά ίχνη της ανθρώπινης παρουσίας, που το καθένα συμβάλλει με ιστορίες μέσα στις ιστορίες, σε ένα ανθρώπινο αφηγηματικό πεδίο. Από τότε που ζει και εργάζεται στην Αθήνα, ο Bicknell έχει εκθέσει σε πολλές ατομικές και ομαδικές εκθέσεις ενώ έχει συνεργαστεί με σκηνοθέτες, καλλιτέχνες και συγγραφείς.
web: www.johnbicknell.net
Η Erika Winstone παρουσιάζει μια εγκατάσταση που συνδυάζει τη νέα της ταινία Hover, ακουαρέλες σε ξύλινα πάνελ και σχέδια σε γυαλί και καμβά. Η καλλιτέχνης κινηματογράφησε τις προετοιμασίες, τις πομπές και τους εορτασμούς του Πάσχα, ενώ έμενε στο σπίτι της οικογένειας Bicknell στη Φολέγανδρο. Η έρευνα αυτή εμπλούτισε το ενδιαφέρον της για τη δημιουργία αποσπασματικών αφηγήσεων, όπως φαίνεται στα προηγούμενα έργα της La Duree (2017-19) και London Project (2019-22), τα οποία αναδεικνύουν το ενδιαφέρον της για την performance, τις ανθρώπινες σχέσεις και την αξία της κοινότητας. Η Winstone στο έργο της καταπιάνεται με τον χρόνο, την αλλαγή και τη μεταβαλλόμενη αίσθηση της απουσίας. Χρησιμοποιεί τη χειρονομία, ωστόσο, σε αντίθεση με την παραδοσιακή χειρονομιακή αφαίρεση, η δική της είναι μια απόπειρα να αποτυπώσει τα λόγια, τις κινήσεις και την επικοινωνία των άλλων. Η Winstone είναι μέλος της ομάδας The London Group και υπήρξε ιδρυτικό μέλος της [ΝΑΜΕ], μιας συνεργασίας τεσσάρων γυναικών καλλιτεχνών. Συνεργάζεται σταθερά εδώ και 27 χρόνια με την κόρη της που είναι performer. Έχει εκθέσει σε εθνικό και διεθνές επίπεδο.